Nenechte si ujít 7/26
Na co se podívat doma, na co vyrazit do kina a co si (o audiovizi) přečíst. Tipy na červenec.
Novinky
Zaměstnanci České televize a Českého rozhlasu v pondělí 22. června stávkovali tak, aby neporušili kodexy obou institucí a nenarušili vysílání. Podle některých reakcí šlo zatím spíš o happening než stávku s potenciálem ovlivnit rozhodnutí koalice, která hodlá převést financování ČT a ČRo pod státní rozpočet.
Sedmnáctého června 2026 představili zástupci a zástupkyně Státního fondu audiovize v Poslanecké sněmovně, jak se hodnotí film a jak funguje systém selektivní podpory. Shrnutí kulatého stolu a samotná prezentace jsou k nalezení na webu SFA.
Armie Hammer si po obvinění ze sexuálního násilí zahrál ve filmu Citizen Vigilante, který v Německu kvůli extrémnímu násilí a rasismu nezískal klasifikaci přístupnosti a v podstatě tam není uváděn. Elon Musk to vyhodnotil jako cenzuru a snímek přispívající k normalizaci krajně pravicových narativů zpřístupnil na své platformě.
Papež Lev XIV. ve své encyklice varoval veřejnost i světové vůdce před nebezpečími umělé inteligence, která podle něj „zasahuje do mnoha oblastí našeho života a ovlivňuje rozhodnutí, která utvářejí lidské soužití“. Zároveň vyzval k vládní regulaci soukromých společností, které stojí v čele vývoje AI.
K AI se vyjádřil také Kane Parsons, režisér hororu Backrooms. Umělá inteligence podle něj ničí kreativitu a přispívá ke kulturnímu a ekonomickému úpadku. Parsonsův debut se stal nejúspěšnějším filmem studia A24, které vzápětí uzavřelo dohodu se společností Google. Ta pro něj má vyvíjet nástroje umělé inteligence pro filmovou produkci a distribuci.
Wim Wenders oznámil, že stáhne z oběhu svůj film Chybný pohyb kvůli scéně s nahou třináctiletou Nastassjou Kinski. Herečka uvedla, že se více než 15 let marně snažila Wenderse přesvědčit, aby film přestříhal. Ačkoli Wenders dřív tvrdil, že film byl produktem své doby, postoj změnil a Kinski se omluvil.
Filmy na doma
Andělské vejce (Edison Online)
Kultovní anime Mamorua Ošiiho z roku 1985 je téměř bezeslovnou procházkou tísnivým surrealistickým labyrintem plným biblických jinotajů a postapokalyptické ikonografie.
Co je ti, holka? (HBO)
Celovečerní debut slovinské režisérky Uršky Djukić, který rezonoval na mezinárodních festivalech, sleduje bez obvyklých coming of age klišé dospívající dívku, jejíž tužby narážejí na náboženská dogmata a pocit studu.
Duse (HBO)
Portrét divadelní ikony Eleonory Duse v podání Valerie Bruni Tedeschi se zaměřuje na soumrak její kariéry a zlomovou éru po první světové válce. Režisér Pietro Marcello ve filmu uplatňuje svůj dokumentárně-esejistický rukopis: mísí hrané sekvence s archivními záběry a narušuje časovou chronologii.
Eleanor (HBO)
Režijní debut herečky Scarlett Johansson je portrétem devadesátileté ženy rekonstruující svůj život po ztrátě nejlepší přítelkyně. Nesentimentální film postavený na výkonu June Squibb nabízí empatickou studii osamělosti ve stáří.
Jiný člověk (Netflix)
Psychologický thriller Aarona Schimberga, který si odvezl Stříbrného medvěda za nejlepší herecký výkon (Sebastian Stan) z festivalu v Berlíně, rafinovaně dekonstruuje filmové mýty o kráse a jinakosti.
Křídla smutku (DAFilms)
Filmová adaptace knihy Maxe Portera je vizuálně uhrančivou studií mužského zármutku. Benedict Cumberbatch v roli čerstvě ovdovělého otce podává jeden ze svých nejvíc zranitelných a syrových výkonů.
Osamocená odpoledne (MUBI)
Uhrančivý dokument španělského autora Alberta Serry, který získal Zlatou mušli na festivalu v San Sebastiánu, sleduje slavného peruánského matadora Andrése Rocu Reyho během býčích zápasů. Zvukový design a velké detaily nás přenášejí přímo do středu arény.
Rachel se vdává (Netflix)
Oscarový režisér Jonathan Demme natočil v roce 2008 psychologické drama s Anne Hathaway, jehož neučesaná estetika a ponor do nitra jedné dysfunkční rodinné sešlosti připomenou Rodinnou oslavu Thomase Vinterberga.

Čtení
Steven Spielberg, který v prosinci oslaví 80. narozeniny, vyměnil Los Angeles za New York, kde – zdá se – chytil druhý dech. V obsáhlém profilu popisuje svou fascinaci divadelním světem, apel na kolektivní katarzi ve sci-fi Den odhalení, i dlouhodobý přístup k filmařině coby formě autoterapie, pomáhající mu zpracovat trauma z rozvodu rodičů.
Zevrubná kritika elitářství současného Hollywoodu si všímá toho, jak někteří úspěšní hollywoodští tvůrcíi vytvářejí mýtus o vlastní chudobě a marginalizaci a vytvářejí tím zdání rovnostářského systému. Samotný talent přitom skutečně chudým autorům kvůli vysokým nákladům a protekcionismu, projevujícím se i na úrovni festivalů a grantů, obvykle nestačí.
Rozhovor s filmovou kurátorkou a archivářkou Mayou Cade představuje projekt Black Film Archive, který od roku 2021 shromáždil vzácná a zapomenutá díla černošské kinematografie. Cade současně kritizuje nadřazenost bílého Hollywoodu, který podle ní černošské umělce sice oslavuje, ale finančně adekvátně neohodnocuje.
Esej reagující na vyhlášení žebříčku nejlepších dokumentů 21. století se zamýšlí nad tím, proč současné dokumentární tvorbě dominují portréty. Podle autora moderní filmaři už neusilují o objektivní, nezúčastněné pozorování reality a naopak staví do centra filmu svůj vztah s filmovaným subjektem, což ovšem může hraničit s narcismem a sebevzhlíživostí.
Rozhovor s respektovaným britským filmovým historikem a kritikem Peterem Cowiem je ohlédnutím za zlatým věkem autorského filmu na přelomu 50. a 60. let i za Cowieho nakladatelskou činností. Cowie vzpomíná taky na ambiciózní projekt tištěné filmové databáze a vysvětluje, proč je z badatelského hlediska škoda, že se dnešní elektronická konverzace mezi filmaři zřejmě nezachová.
Doprovodný článek k retrospektivě undergroundového íránského filmového hnutí Cinema-ye Azad přibližuje význam a charakter těchto filmů, vznikajících partyzánským způsobem napříč celým předrevolučním Íránem.
Na webu e-flux vyšel překlad eseje Félixe Guattariho, původně publikované v Cahiers du Cinéma. Guattari v ní analyzuje proměnu lidského vnímání, času a psychiky vlivem televize a předjímá příchod tzv. post-mediálního věku, který odpovídá naší přítomnosti.

Poslech
Hostem podcastu Švenk byl kameraman Adam Mach, který nasnímal například filmy Oběť a Letní škola, 2001 nebo minisérii Podezření.
Producentka Dagmar Sedláčková, stojící mj. za Karavanem, podrobně představuje systém koprodukčních platforem a pitchingů.
O tom, jak v Česku vznikají a vypadají populárně-naučné dokumenty, se na AFO Olomouc bavili Petr Bilík, Radim Procházka a Petr Salaba.
Režisér a scenárista Scott Frank v podcastu Team Deakins přiblížil svou práci na projektech jako Logan: Wolverine nebo Oddělení Q.


